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El Festival de Cine de Madrid abre el plazo de inscripción de su 28 edición

La 28 edición del FCM-PNR se celebrará del 10 al 20 de octubre de 2019 y el plazo de inscripción finalizará el viernes 31 de mayo de 2019; podrán inscribirse cortometrajes y largometrajes, nacionales e internacionales

El Festival de Cine de Madrid, organizado por la Plataforma Nuevos Realizadores, continúa con los preparativos de la que será la edición más madrileña de la historia, y es que, del 10 al 20 de octubre, el certamen rendirá homenaje a la ciudad de Madrid como plató de cine bajo el eslogan: “Luces, cámara… Madrid”. El plazo de inscripción se abría el pasado 8 de abril y estará en marcha hasta el próximo viernes 31 de mayo de 2019. Las bases pueden consultarse online (VER BASES AQUÍ) y también puede realizarse la inscripción de manera online a través de la web oficial del FCM-PNR (www.festivalcinemadrid.com).



En este punto cabe destacar que, en esta nueva edición, el que es uno de los festivales más longevos de la capital está de enhorabuena porque estrena nueva web. Una apuesta, de la actual junta directiva de la Plataforma Nuevos Realizadores -asociación organizadora del certamen-, con la que pretenden, tal y como han indicado desde la organización, agilizar y mejorar la comunicación con los participantes, medios y espectadores, así como, lograr un mejor escaparate del cine emergente, nacional e internacional, con el que inundarán las carteleras de la ciudad durante el próximo otoño. Se trata de un nuevo sitio con un diseño más efectivo, amigable y que se adapta a la navegación de cualquier dispositivo; además en esta nueva web, en la que se está trabajando, se están reestructurando las secciones, actualizado y aumentado los contenidos con la creación de un catálogo más amplio, así como organizado los materiales nuevos e históricos, con la incorporación de una nueva sección multimedia con noticias y videos.
 

Secciones a competición y varias secciones paralelas

El FCM-PNR volverá a afianzarse como uno de los principales circuitos de exhibición de la capital madrileña y en esta 28a edición contará con numerosas secciones en las que se presentarán las películas seleccionadas por los comités profesionales que ya están trabajando. Además de mantenerse secciones como las de largometraje y cortometraje internacional, Cine Molón, Cine en lengua de signos, el Premio Mirada Internacional -Arturo Ripstein y Paz Alicia Garciadiego- o el Homenaje Nacional -Francesc Betriu-, próximamente se presentarán los detalles sobre los homenajeados y el resto de secciones paralelas que se se están estableciendo.
 

Sobre el Festival y la Plataforma Nuevos Realizadores

El FCM-PNR está organizado por la Plataforma Nuevos Realizadores, asociación nacional sin ánimo de lucro fundada en 1987 por directores, productores y técnicos de cortometrajes y primeros largometrajes que desde hace 30 años trabaja en pro de la exhibición, difusión e interrelación con el público general de las obras de sus socios y por la representación, defensa y reconocimiento del cine emergente. La PNR cuenta actualmente con más de ciento cincuenta socias y socios y a lo largo de su historia son más de quinientos los nuevos autores que lo han sido.
Además de la puesta en valor de las producciones de sus socios mediante estrenos y pases en salas de cine, la asociación lleva a cabo varios proyectos para incentivar la industria audiovisual y difundir el trabajo de los nuevos autores entre el público general con proyecciones, estrenos, talleres, publicaciones, colaboración con instituciones… los proyectos más visibles son el presente Festival de Cine de Madrid y la web www.historianuevosrealizadores.es
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La Academia de Cine y el Ayuntamiento de Madrid ponen en marcha un programa de residencias para cineastas

La Academia de Cine, con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid, pone en marcha por primera vez un programa de residencias por el que dotará a cineastas emergentes o profesionales –directores, guionistas o productores–, nacionales o extranjeros, de los medios y ayudas necesarias para el desarrollo de proyectos audiovisuales relacionados con la capital española.

La sede de la institución cinematográfica será el espacio en el que se realizará ‘Residencias Academia de Cine’, cuya primera edición tendrá una duración de nueve meses, desde mediados de septiembre de 2019 a mediados de junio de 2020. La productora Belén Atienza y la directora y guionista Carla Simón formarán parte del Comité de selección de proyectos.

El próximo 24 de abril se presentará el programa de residencias en la sede de la Academia. En el acto de presentación participarán el presidente y el vicepresidente de la Academia de Cine, Mariano Barroso y Rafael Portela, respectivamente; junto a Manuela Carmena, alcaldesa de Madrid; y Luis Cueto, coordinador general de la Alcaldía de Madrid.

El Ayuntamiento de Madrid ha puesto el foco en el audiovisual como sector estratégico. El año pasado abrió la oficina de rodajes de la capital, ubicada en la histórica Casa de la Panadería, en plena Plaza Mayor de Madrid. Ciudad de Madrid Film Office / City of Madrid Film Office es un organismo del Ayuntamiento destinado a prestar apoyo a todo tipo de producciones audiovisuales, colaborar en la promoción e internacionalización de las producciones madrileñas y promover la realización de rodajes en la ciudad.

También en 2018, el Ayuntamiento de Madrid decidió participar en el capital Crea SGR. Este acuerdo permite un acceso más sencillo a la financiación para las empresas del sector de las industrias creativas y culturales de Madrid (audiovisual, videojuegos, teatro, música, ocio y entretenimiento en general) . El Consistorio madrilrño participa en el capital social de la Sociedad de Garantía Recíproca con cinco millones de euros, lo que permitirá generar una inversión de 60 millones de euros para proyectos culturales y la creación de 1.000 puestos de trabajo directos, 2.000 empleos indirectos y una inversión inducida que alcanzará los 100 millones de euros.

Fte: Academia de cine
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Raphael, Premio Platino de Honor en la sexta edición de los galardones del cine iberoamericano

Raphael recibirá el Premio de Honor de la VI edición de los Premios Platino del Cine Iberoamericano. Con este galardón, el comité directivo de los Premios reconoce el valor de su carrera y de toda una vida entregada a las artes. Los galardones promovidos por EGEDA y FIPCA, y apoyados por las Academias de Cine, Latin Artis y la Fundación Aisge, destacan así la labor de promoción y difusión de la cultura Iberoamericana por parte de un artista único, inigualable e irrepetible.

El cantante ha dedicado toda su vida a la música, el cine y la televisión. La superestrella de la canción ha protagonizado más de una docena de películas. Entre los títulos más conocidos destacan: ‘Digan lo que Digan’, ‘Mi Gran Noche’, ‘Sin un Adiós’, ‘Volveré a Nacer’, ‘El Ángel’ o ‘El Golfo’.

El Premio Platino de Honor rinde homenaje a su carisma, así como a su reconocible voz. Raphael es un derroche de personalidad y talento que ha recorrido los escenarios de todo el mundo. Ahora, los Premios del Cine Iberoamericano reconocen su enorme aportación a la cultura. Un galardón que en años anteriores ha recaído sobre prestigiosos nombres del cine y las artes, como Adriana Barraza (2018), Edward James Olmos (2017), Ricardo Darín (2016), Antonio Banderas (2015) y Sonia Braga (2014).

El arte de Raphael ha sido siempre un puente entre las culturas española y americana. Sus galas y conciertos se cuentan por miles. El impulsor de la balada romántica ha llevado su voz a México, Chile, Ecuador, Miami, Puerto Rico, Argentina o Uruguay. Con más de 60 discos, Raphael se ha convertido en un genio de la música y las artes. En su palmarés artístico, 335 Discos de Oro y 50 Discos de Platino obtenidos; así como un Disco de Uranio por las ventas de más de 50 millones en todo el mundo.

Y así, entre letras, ensayos, conciertos y giras, Raphael se ha ganado el título de “El Más Grande”. Merecidísimo. Desde que la leyenda viva de la canción pop melódica hiciera su primera aparición sobre los escenarios en el Festival de Benidorm de 1962, ha dado la vuelta al mundo con sus canciones. Rendidos ante él, el Carnegie Hall de Nueva York, el Estadio Santiago Bernabéu de Madrid, el Auditorio Nacional de México, el Olympia de París, el Bolshoi de Moscú o la Opera House de Sídney. Para sus conciertos siempre el mismo cartel: “entradas agotadas”.

Raphael emociona a todos los públicos con su majestuosa voz y esa personalidad arrolladora que transforma cada una de sus canciones. Sus éxitos “Yo soy aquel”, “En Carne Viva” o “Mi Gran Noche” son solo algunos ejemplos que acumulan ventas y streamings millonarios. El cantante es un referente para artistas de todo el mundo. Su legado cultural es la inspiración de otros talentos.

Actualmente, Raphael presenta su gira internacional “Loco por Cantar”, con la que ha recorrido París, San Petersburgo o Moscú. El próximo 4 de julio estará en Londres. En España, a partir de mayo disfrutaremos de su música con el “Tour RESinhpónico”, donde interpretará las canciones incluidas en su último proyecto discográfico; producido por Lucas Vidal y grabado en los estudios de Abbey Road. Toda la información de fechas en www.raphaelnet.com.

Tras el rotundo éxito de la pasada edición, los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano repetirán sede viajando de nuevo a uno de los destinos turísticos de mayor excelencia a nivel mundial, la Riviera Maya, México. El Teatro Gran Tlachco acogerá el próximo 12 de mayo la gala de entrega de los primeros galardones globales del Séptimo Arte en portugués y español.

El escenario donde se celebra la VI edición está enmarcado dentro del Parque eco-turístico Xcaret(reconocido en varias ocasiones por los Travvy Awards, que destacan los más altos estándares de magnificencia en la industria turística internacional). La ceremonia será retransmitida para América Latina por TNT, y por las diferentes cadenas nacionales de los países. En los días previos a la gran noche, Hotel Xcaret México, Hard Rock Hotel Riviera Maya y Vidanta-El Circo del Sol acogerán eventos de la industria audiovisual y cultural de la región.

Raphael y Álex de la Iglesia, en el rodaje de ‘Mi gran noche’

Los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano promovidos por EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales) y por FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales), y coorganizados con Riviera Maya. Estos premios cuentan con el apoyo de las Academias e Institutos de cine iberoamericanos, Latin Artis y la Fundación AISGE y diversos patrocinadores entre los que destacan Parque Xcaret, Hotel Xcaret México, Hard Rock Hotel, TNT, Iberia y Cirque du Soleil.

Fte: Audiovisual 451

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Un abril lleno de juventud en 8madrid TV

Abril llena de luz nuestro canal  ya que toda su programación estará dedicada a los jóvenes de todas las épocas. Además, este mes abrimos nuestras Playlists en Spotify para que desde ya, nuestro público pueda disfrutar de la mejor música de nuestro cine


 
Comenzamos con un nuevo Director del mes, y que mejor que Alberto Rodríguez para representar este mes  luminoso como es abril. Nuestras noches de prime time  de los martes, llevarán la firma de este gran director Alberto Rodríguez (La Isla Mínima). Comenzamos con su opera prima "El factor Pilgrim": Dirigida junto a otro andaluz, Santi Amoedo, los dos directores sevillanos formados en el cortometraje, rodaron esta película en Londres de manera casi clandestina, como si fuera un juego. Este entusiasmo y espontaneidad de la filmación se traduce en la película con una frescura y un desparpajo muy difíciles de conseguir cuando se tienen más pretensiones. Esto les valió a ambos una mención especial en el Festival de San Sebastián.

La segunda película será "7 vírgenes". segundo largometraje en solitario del director. Rodríguez, después de su exitosa colaboración con Santiago Amodeo en “El factor Pilgrim”, vuelve a su Sevilla natal para rodar una película que, al igual que en “El traje” (2002), discurre por los aledaños menos favorecidos de la capital hispalense.
Como protagonista un joven y ya experimentado Juan José Ballesta cuya realista interpretación nos muestra el reflejo de una parte integrante de nuestra sociedad con la que estamos en continuo conflicto y que no podemos obviar.  Fue rodada entre los barrios de Pino Montano y Polígono San Pablo de Sevilla, que ofrecieron el realismo y la crudeza que exigía el guion. Optó a 6 premios Goya.


El tercer título elegido, "After", en este film podemos ver a otra generacion, la llamada X, hombres y mujeres nacidos en los años 70 que se niegan a madurar y no consiguen encontrar su sitio en la sociedad actual. El film nos habla de una sociedad egoísta, cuyo vacío interior se hace cada vez más hondo.

Y a continuación, nuestro nuevo "Descubriendo a..." esta vez va dirigido a "Los jóvenes de los 60",  una década donde comienzan a tomar protagonismo a nivel mundial: el mayo francñes, el movimiento hippie, la música de los Boatles y los Rollings Stines, la mini, la ruptura de las reglas en general son signos de esta época en la que los jóvenes empezaron a tener voz.  Cinco títulos emblemáticos de esta época pasaran por nuestro canal: "Las señoritas de Rochefort": Jacques Demy brinda un risueño y memorable homenaje a los grandes musicales de la época dorada de Hollywood de la mano de Catherine Deneuve y su hermana Françoise Dorléac. Nominada al Oscar a Mejor banda sonora.


Seguimos con "Megatón ye-ye" dirigida por Jesús Yagüe. La genuina película Pop española que respondía a los planteamientos de Richard Lester en sus trabajos con Los Beatles y que además incorporaba elementos progresistas del cine francés e italiano de la época y técnicas de rodaje que justo entonces se estaban empezando a desarrollar en programas musicales de la TV inglesa.


La tercera semana le corresponde a "¡Qué noche la de aquel día!", Richard Lester aceptó en plena fiebre beatlemaníaca el reto de rodar en sólo seis semanas un film que se estrenó tres meses después para consolidar la popularidad de Los Beatles y que se ha convertido en una de las mejores películas del rock'n'roll. La película retrata a unos Beatles en plena efervescencia adolescente. Escenas personales una banda sonora repleta de clásicos -'I Should Have Known Better', 'And I Love Her', 'Can't Buy Me Love'...- hacen que la película sea mucho más que un simple artefacto promocional del grupo más importante de la historia del pop.

Continuamos con "Cleo de 5 a 7"  Considerada como una de las mejores películas del cine francés, fue el segundo trabajo de Agnes Vardà, la "abuela de la Nouvelle Vague". Como pionera del cine feminista en Europa, supo representar en este film, la mirada de una mujer estereotipada, superficial, burguesa; que luego de descubrir que padece una enfermedad mortal se deshace de lo banal de su vida, y comienza a percibir su alrededor de una forma más sensible. En tiempo real Varda nos muestra la cotidianidad de una joven cantante, de belleza desmedida, que descubre que no todo perdura.

y cerramos el ciclo con "Banda aparte", Obra maestra de Jean-Luc Godard. Él, pretendía hacer un homenaje a las películas estadounidenses de cine negro que tanto admiraba.

Cinco títulos con los que podremos entender la revolucionaria y juvenil década de los 60.

No podemos olvidar mentar la novedad del canal, nuestra cuenta de  Spotify donde podrás disfrutar de playlists de cada uno de nuestros ciclos. Os dejamos un resumen de lo actual:

PLAYLIST1: Ciclo Alberto Rodríguez en 8madrid TV: Música indie andaluza: El director andaluz por excelencia, por eso hacemos un homenaje a su tierra que cuenta con una de las escenas de música independiente más variada y rica de nuestro país. La lista tiene desde grupos consolidados como Niños Mutantes, Lori Meyeres, Maga, Los planetas o Señor Chinarro, nuevas estrellas como Zahara o Anni B Sweet, o bandas emergentes como Detergente Líquido o Limousine.

PLAYLIST2: Descubriendo a… los jóvenes de los 60 en 8madrid TV: Tendremos a Françoise Hardy,The understones, The kinks, The who, Jacques Dutronc…

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La Academia presenta el libro Cine y Educación, una propuesta de alfabetización audiovisual

La Academia de Cine presentó este jueves el libro Cine y Educación, un documento marco que ofrece las vías posibles para la implantación, por parte de las autoridades educativas, de planes de alfabetización audiovisual en los niveles educativos previos a la Universidad.

Propuesta inédita en nuestro país, busca que el cine tenga en las aulas la relevancia que merece como patrimonio cultural indiscutible en una sociedad inmersa en el lenguaje audiovisual.

Consulta el libro completo Cine y Educación.

El presidente de la Academia de Cine, Mariano Barroso, abrió el acto reafirmando el compromiso de la institución con la formación de los futuros espectadores y señaló que, con este texto en el que han aunado las reclamaciones conjuntas del mundo audiovisual y  el pedagógico, “animamos a las administraciones públicas para que cojan el relevo y que por fin el cine forme parte de los planes educativos”. No entra dentro de las funciones de la institución gestionar un plan concreto de educación audiovisual, pero sí se deseaba poder ofrecer a las autoridades educativas competentes un punto de partida.

“Para nosotros este proyecto es igual de importante que los Premios Goya, por el impacto social que se conseguiría”, aseguró Barroso, que señaló el “apoyo unánime” y el “consenso” logrado en el sector educativo y cinematográfico a lo largo de estos dos años de trabajo.

Fernando LaraMercedes Ruiz y Marta Tarín, coordinadores del proyecto ‘Cine y Educación’ –que comenzó en junio de 2017 con Yvonne Blake como presidenta de la Academia–, desgranaron el contenido de este informe, que marca los posibles caminos para poder acercar el cine a las aulas de las distintas Comunidades y Ciudades Autónomas. “Planteamos que en una primera fase sea un contenido transversal, con actividades paralelas”, explicó Lara, que lamentó “los años de retraso en este campo” y señaló la necesidad de “crear espectadores críticos y conscientes con lo que están consumiendo”. Por su parte, Ruiz alertó sobre la potencialidad de este proyecto, “el cine llega a muchas partes y la educación transforma”.

El libro aúna las iniciativas existentes y un estudio comparativo de cómo aparece el cine en la legislación educativa estatal (LOMCE) y en la de cada comunidad autónoma. Además, cuenta con cinco anexos que aportan herramientas como dos listados de películas españolas recomendadas: uno por tramos educativos y otro con los 100 títulos de referencia de nuestra filmografía.

Entre esos títulos seleccionados están los de cineastas como Josefina Molina, Manuel Gutiérrez Aragón, Imanol Uribe, Patricia Ferreira, Enrique Gato, Cecilia Bartolomé Isabel de Ocampo, que acudieron al acto. La presentación también contó con representantes del mundo educativo y político como el exministro de Educación y candidato a la Comunidad de Madrid Ángel Gabilondo; el presidente de la Comisión de Cultura y Deportes del Senado, Alberto Gutiérrez Alberca; y la miembro de la Comisión Permanente Ordinaria de Cultura y Deportes del Ayuntamiento de Madrid, Sofía Miranda Esteban.

Con el llamamiento a un pacto de Estado para la alfabetización audiovisual entre los diversos partidos políticos concluyó este acto, en el que la Academia recordó a la presidenta Yvonne Blake, una de las impulsoras del proyecto en sus inicios.

8madrid TV  es el primer canal de cine español en la Comunidad de Madrid

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