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‘Locas de alegría’ y ‘El ciudadano ilustre’, Espigas de Oro y Plata respectivamente, de Seminci 2016

La película ‘La Pazza Gioia (Locas de alegría)’, de Paolo Virzì, ha ganado la Espiga de Oro de la 61ª Semana Internacional de Cine de Valladolid. La película ha obtenido también el galardón a la Mejor Actriz, ex aequo, para sus dos protagonistas, Valeria Bruni-Tedeschi y Micaela Ramazzotti, y el Premio del Público, que organiza el diario El Norte de Castilla.

el-ciudadano-ilustre-cartel‘Locas de alegría’, coproducción entre Italia y Francia, es la undécima película del realizador y guionista italiano Paolo Virzì, sobre la impredecible amistad de dos mujeres, ambas pacientes en una institución mental, que huyen juntas para evitar el tratamiento al que deben someterse y arreglar asuntos pendientes.

La Espiga de Plata ha recaído en ‘El ciudadano ilustre’, de Mariano Cohn y Gastón Duprat, que también han obtenido el Premio “Miguel Delibes” al Mejor Guion para Andrés Duprat. En la producción argentino-española El ciudadano ilustre, un escritor argentino Premio Nobel de Literatura residente en España, regresa a su pueblo natal, Salas, que dejó tres décadas atrás, para recibir la medalla de Ciudadano Ilustre.
El Premio “Ribera del Duero” al Mejor Director ha sido para Anna Muylaert por la producción brasileña ‘Mae só há uma (Madre sólo hay una)’. Esta película brasileña también ha obtenido el Premio al Mejor Actor para Naomi Nero. Mae só há uma es el quinto largometraje de la directora y guionista brasileña Anna Muylaert. ‘Eshtebak (Clash)’, coproducción entre Egipto, Francia y Emiratos Árabes Unidos, ha logrado el Premio “Pilar Miró” al Mejor Nuevo Director para, Mohamed Diab, y el Premio a la Mejor Dirección de Fotografía, para Ahmed Gabr. ‘Eshtebak (Clash)’, es el segundo largometraje de Mohamed Diab.

El Jurado Internacional de esta 61ª Semana Internacional de Cine de Valladolid ha estado integrado por el productor francés Marc Baschet; la actriz y directora española Silvia Munt; el productor indio Bobby Bedi; el director chileno Matías Bize; la periodista italiana Ángela Prodenzi, y el diseñador, editor y supervisor de sonido mexicano Martín Hernández.
A su vez, la película ‘Les Innocentes’, de Anne Fontaine, ha recibido el Premio de la Crítica Internacional, otorgado por el jurado FIPRESCI, que esta edición ha estado compuesto por los periodistas cinematográficos Salvatore Marfella (Italia), René Marx (Francia) y Óscar Peyrou (Argentina/España).
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‘Locas de alegría’

En el apartado de cortometrajes, el Jurado Internacional ha decidido conceder la Espiga de Oro ex aequo a ‘Il Silenzio’, de Farnoosh Samadi y ‘Ali Asgari’ (Italia/Francia) y ‘Cheimaphobia’, del español Daniel Sánchez Arévalo. La Espiga de Plata ha sido otorgada al corto danés ‘How Long, Not Long (Por cuánto tiempo, no por mucho)’, de Michelle Kranot y Uri Kranot, y el Premio al Mejor Cortometraje Europeo ha recaído en Fight On A Swedish Beach!! (Pelea en una playa sueca), de Simón Vahlne.

En la sección Punto de Encuentro, el premio ha sido para el largometraje ‘Ne gledaj mi u pijat (Deja de mirar mi plato)’, primera película de la directora croata Hana Jušić, mientras su compatriota Kristina Kumric ha logrado el premio al Mejor Cortometraje Extranjero por ‘Po Covika (Medio hombre)’. El jurado ha concedido a ‘The App’, de Julián Merino, el premio al Mejor Cortometraje Español. En esta sección, el Premio del Público, organizado por El Norte de Castilla, ha recaído en ‘Junction 48’, de Udi Aloni (Israel/Alemania/Estados Unidos).

El jurado de Tiempo de Historia ha decidido conceder ex¬ aequo el Primer Premio de la sección: ‘Gulîstan, Land of Roses’, primer trabajo de Zayne Akyol y ‘Shadow World’, una producción dirigida por el belga Johan Grimonprez. El segundo premio ha recaído en ‘Dancing Beethoven’, de Arantxa Aguirre. El jurado también ha concedido dos menciones especiales para ‘Between Sisters’, del director italiano Manu Gerosa, y ‘Curumim’, el nuevo trabajo del fotógrafo, productor y director brasileño Marcos Prado.

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‘Frágil equilibrio’

Por su parte, el jurado de la sección DOC España ha decidido otorgar su premio a ‘Frágil equilibrio’, de Guillermo García López, “por saber encontrar las imágenes y la concepción de montaje a la altura del discurso de José Mújica, y por su exquisita sensibilidad a la hora de ahondar en el alma humana y la búsqueda de la felicidad”. El jurado ha decidido conceder una Mención Especial a ‘Sasha’, de Fèlix Colomer..

El premio de la sección Seminci Joven, concedido por los jóvenes entre 12 y 18 años mediante votación popular y dotado con 6.000 euros, ha recaído en ‘Auf Augenhöhe (Al nivel de los ojos)’, de Evi Goldbrunner y Joachim Dollhopf, con una puntuación de 4,509, por delante de ‘Ma vie de Courgette (La vida de Calabacín)’, de Claude Barras (4,309 puntos) y ‘The Other Kids (Los otros niños)’, de Pablo de la Chica (3,933). El jurado de la sección ‘Castilla y León en Corto’ ha acordado conceder el premio a ‘La invitación’, de Susana Casares.

La primera Espiga Arco Iris ha sido concedida a ‘Mãe só há uma (Madre sólo hay una)’, de la directora brasileña Anna Muylaert. El Sociograph Award 2016 a la película más emocionante de la 61ª edición ha sido para ‘Eshtebak (Clash), de Mohamed Diab’. Este premio, que se otorga por segundo año consecutivo, es una iniciativa en la que se han monitorizado las emociones de los espectadores de las películas que han competido en la Sección Oficial, premiando aquella cinta que más impacto ha causado entre el público.

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La Seminci se pone en marcha con glamur, talento y furia

El festival de cine arranca con una alfombra roja más internacional que nunca en la que mitos como Kabir Bedi (Sandokan) desfilaron junto actores y directores de la talla de Silvia Munt, Bobby Bedir, Deepa Mehta, Paco Tous, Ruth Gabriel, Sara Rivero, Mercedes Sampietro y Raúl Arévalo, padrino de esta edición.


Las temidas furias se confabularon esta tarde con el cine para impedir que las amenazantes nubes descargaran toda el agua que portaban en sus grisáceas panzas sobre la alfombra roja que marcaría el camino de los protagonistas de la gala de inauguración de la Seminci en el Teatro Calderón de Valladolid. El agua nunca ha sido amiga del glamur,aunque sí del cine, que siempre ha sabido convertir un beso en una historia de amor con la simple combinación de un buen chaparrón, la luz adecuada y una mirada de esas que te encogen el estómago y desatan inevitablemente los sueños.

Esta tarde, muchos, muchos sueños volaron sobre la alfombra de la Seminci, en la que durante una hora la moda y la elegancia vencieron en la balanza sobre otros intereses más cinéfilos. La ciudad no solo se convirtió hoy en la capital del séptimo arte, sino que también demostró su potencial en el mundo de la moda. Nombres locales de diseñadores como Esther Noriega, Ernesto Terrón, Pablo y Mayaya o Francis y Teo eran pronunciados por actores, actrices o directores tras la clásica pregunta de «¿de quién vas?» por parte de los periodistas que abarrotaban el photocoll.

Ana Morgade y Melina Matthews abrieron el fuego pocos minutos después de las 18:00 horas. Morgade, que repitió como presentadora de la gala, no renunció a ninguno de los constantes selfis a los que fue requerida. Porque como ya es constante en este tipo de galas, el público (en otra época armado de bolis y cuadernos para intentar agenciarse el mayor número de autógrafos posible) ahora prefiere una rápida autofoto con la que poder captar los deseados ‘me gusta’ de las redes sociales.

Muy aclamado fue también el actor y director Raúl Arévalo, padrino de esta 61 edición de la Seminci, que no dudó en fotografiarse con un grupo de manifestantes que, con carteles y salvavidas, clamaba una solución a la dramática situación de los refugiados.

Actores y actrices de la talla de Silvia Munt, Ruth Gabriel, Eva Isanta, Ruth Díaz, Sara Rivero o Mercedes Sampietro compartieron aplausos con los internacionales Kabir Bedi (Sandokán), Bobby Bedir, Goran Paskaljevik o la modelo Grabiela Concepción, que dejó a más de uno sin argumentos con su imponente altura y su vestido bordado entre trasparencias.

Una hora más tarde, Ana Morgade tiró de talento y comicidad para encarar una gala que sirvió como escaparate de la variada programación de una semana por la que pasarán trescientas películas, cortos y documentales en sus dieciséis secciones y ciclos.

Fte: nortedecastilla

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Federico Cueva ultima en Buenos Aires el rodaje de la coproducción hispano-argentina ‘Solo se vive una vez’

La coproducción entre Argentina y España, ‘Solo se vive una vez’, dirigida por el realizador de escenas de acción y supervisor de especialistas Federico Cueva, está en la etapa final de rodaje. Se trata de una producción de Bowfinger International Pictures y MyS Producción en coproducción con Quexito Films, A Contracorriente Films, Telefe, Cindy Teperman, Benteveo Producciones Audiovisuales, DK Group, DirecTv, y cuenta con la participación del ICAA, RTVE y Movistar+.

solo-se-vive-una-vez-hAhora, el actor francés Gerard Depardieu se incorpora en Buenos Aires al rodaje del filme que está protagonizado por Peter Lanzani, Santiago Segura, Hugo Silva, Carlos Areces, Arancha Martí, Luis Brandoni, Pablo Rago, Darío Lopilato y cuenta con la participación especial de Eugenia Suárez.

La película cuenta la historia de Leo (Lanzani), un estafador que deberá asumir otra personalidad para huir de los sanguinarios Duges (Gerard Depardieu), López (Santiago Segura) y Harken (Hugo Silva). “Una película así es algo único en nuestros países. Una comedia de acción que combina escenas de mucho riesgo con un gran sentido del humor y romance. Estamos seguros de que el desafío que supone ‘Solo se vive una vez’ va a sorprender, un proyecto que además reúne un grupo de actores fantásticos”, comenta el director Federico Cueva, cuya filmografía como especialista incluye títulos como ‘Assassin’s Creed’, ‘Torrente 5’, ‘El Secreto de sus Ojos’ y ‘Mi Gran Noche’, entre otros.

En el equipo técnico del filme están también el director de fotografía Guillermo Nieto (‘Elefante Blanco’), la directora de arte Graciela Oderigo (‘Diarios de Motocicleta’), así como Ferrán Piquer y el equipo de efectos visuales del estudio madrileño Free Your Mind. La película será distribuida en toda Latinoamérica por Buena Vista y en España se encargará A Contracorriente Films. Su estreno mundial está previsto para julio de 2017.

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Comienza la undécima Fiesta del Cine con casi millón y medio de acreditados y 363 cines adheridos

Comienza la Fiesta del Cine con un total de 1.475.235 personas acreditadas en la web (dato de las 09.35 horas). Los espectadores que aún no lo hayan hecho, se podrán seguir acreditando en www.fiestadelcine.com hasta el último día de la campaña, el miércoles 26 de octubre. Los menores de 14 años y mayores de 60 años no tendrán que acreditarse, pudiendo disfrutar del precio especial de 2,90 euros por sesión directamente en la taquilla del cine.

Fiesta del cine logoLas entradas para la Fiesta del Cine ya se pueden adquirir en las webs de los cines y en las plataformas habituales de venta de entradas por internet y a partir de esta tarde en las taquillas de los cines. Las principales películas que estarán disponible en los 363 cines que participan en esta undécima edición de la Fiesta del Cine son: :’Bridget Jones Baby’, ‘Captain Fantastic’, ‘Cigüeñas’, ‘Cuando tienes 17 años’, ‘Cuerpo de Elite’, ‘Elle’, ‘El Contable’, ‘El Hogar de Miss Peregrine para niños peculiares’, ‘El hombre de las mil caras’, ‘El porvenir’, ‘Fuego en el Mar’, ‘Historia de una pasión’, ‘Inferno’, ‘Juego de Armas’, ‘Kalebegiak’, ‘La Fiesta de las salchichas’, ‘La próxima piel’, ‘La Reconquista’, ‘Los siete magníficos’, ‘Masaan’, ‘Mascotas’, ‘Mechanic: Resurrection’, ‘Mike y Dave buscan rollo serio’, ‘Ozzy’, ‘Snowden’, ‘Un monstruo viene a verme’, ‘Verano en Brooklyn’ y ‘Vientos de La Habana’.



Entre el 9 y el 11 de mayo se llevó cabo en 358 cines de toda España, que sumaban un total de 3.036 pantallas, la décima edición de la promoción que mejoró los datos de mayo de 2015 pero no los de noviembre del pasado año, la novena Fiesta del Cine. La décima Fiesta del Cine, la primera de este año, registró un total de 1.709.218 espectadores durante los tres días de la promoción, casi un 7 por ciento más que en la edición celebrada en mayo de 2015,cuando acudieron a las salas españolas 1.598.720 espectadores, pagando menos de tres euros por entrada y en esa ocasión durante cuatro días, debido a las semifinales de la Champions League. Esto significa que en mayo de 2016 acudieron a las salas 110.498 espectadores más que en mayo de 2015 y eso que entonces se contó con un día adicional.

Sin embargo, la reducción de público fue considerable si se compara con los datos de la novena edición de noviembre pasado, cuando acudieron a los 358 cines de toda España adheridos a la promoción un total de 2.034.012 espectadores, entre el 3 y el 5 de noviembre pasado. Cabe señalar además, que las cifras de noviembre de 2015 suponían un incremento de espectadores de más de un 27,2 por ciento respecto a la mencionada octava edición celebrada en mayo de 2015. En las diez ediciones celebradas hasta la fecha el récord absoluto de asistencia lo ostenta la celebrada en octubre de 2014, cuando se alcanzaron 2.196.101 espectadores durante los tres días del evento.

top-historico-fiesta-del-ciEn junio de 2009 arrancó en España la Fiesta del Cine, una idea importada de Francia (Fete du Cinema) para intentar revolucionar la asistencia a salas de cine. Tras cuatro años de aprendizaje y ajustes en la mecánica del evento para optimizarlo al mercado español, en octubre de 2013 la Fiesta del Cine dio el gran salto, doblando el número de asistentes de la edición anterior y convirtiéndose en la primera edición en la que se superó el millón y medio de espectadores.

En cuanto al ranking histórico de las películas más vistas durante la Fiesta del Cine, destaca ‘8 Apellidos Vascos’ (Abril 2014) con más de 800.000 espectadores, seguida por ‘Drácula, la leyenda jamás contada’ (Octubre 2014) con 439.130 espectadores y ‘Los Vengadores’ (Mayo 2015) con 438.453 espectadores.

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Madrid triplica la partida para fomentar el cine

El Ayuntamiento de Madrid triplica el presupuesto dedicado al sector audiovisual para 2017, que pasa de 400.000 euros a 1,2 millones y que tiene como finalidad promocionar la ciudad en ocho milímetros. La mitad de los rodajes de España pasan por la Comunidad de Madrid; de ellos, ocho de cada 10 escogen la capital. En 2015 se rodaron casi 10.000 películas en Madrid, pero tanto desde el Ayuntamiento como desde el sector consideran que ese número puede ser mayor.

Rodaje de la película 'Silencio', de Pedro Almodóvar.
                                                                                           Rodaje de la película 'Silencio', de Pedro Almodóvar. SAMUEL SÁNCHEZ

Existen tres bloques de edificios en el barrio de la Concepción, que, de vez en cuando, reciben a curiosos y visitantes seguidores de Pedro Almodóvar. El director manchego eligió esta edificación, con vistas a la M-30, para que fuera el hogar de una heroína de extrarradio: un ama de casa adicta a las pastillas con un marido machista, un hijo chapero y otro traficante. Lo hizo en ¿Qué he hecho yo para merecer esto?, película de 1984. En otros de sus proyectos han aparecido lugares, ahora icónicos, de la capital: la Maternidad de O'Donnell, obra de Moneo; el cementerio de la Almudena o la Torre Madrid. Muchos de ellos forman parte de la Ruta Almodóvar por la capital.

“El cine es un escaparate; una oportunidad de vender la ciudad”, cuenta Lola Salvador, guionista de El crimen de Cuenca, premio Nacional de Cinematografía en 2014 y Goya a mejor guion por Salvajes. Salvador acaba de ponerse al frente de la estrategia de promoción del sector audiovisual del Ayuntamiento de Madrid, según se anunció el pasado viernes en la Cineteca de Matadero. Para ello, el gobierno de Ahora Madrid va a triplicar el presupuesto dedicado al sector; de 400.000 euros que tenía este año pasa a 1,2 millones de euros en 2017.

“La mitad de las películas de España se ruedan en la Comunidad de Madrid”, resume José de Haro, jefe de gabinete de Celia Mayer, responsable del área de Cultura municipal. “Y el 80% de esos rodajes ocurren en la ciudad de Madrid”, apunta De Haro, que presentó los cuatro ejes del plan municipal para fomentar el sector audiovisual: Madrid como ciudad de festivales; plató de cine; ciudad de creadores y la iniciativa El cine llega a los barrios.

Aunque decenas de rincones de la capital habitan el imaginario de muchos cinéfilos que los han visto en películas y series, “la capital no ha aprovechado suficiente su potencial para explotar los rodajes”, apunta Salvador. Sustenta esa opinión en que aunque en 2015 se realizaron casi 10.000 rodajes en la capital, el sector considera que podría haber más. “Vamos a poner facilidades, a unificar papeleos”, cuenta De Haro. La capital ya contaba con una Film Commisionmunicipal, pero cerró en 2014, debido a la crisis: “Dejó un vacío importante”, resumen desde el Consistorio. En febrero, la Comunidad, con Cristina Cifuentes (PP) al frente, revivió esa oficina del cine en clave regional (con 300.000 euros de presupuesto).

El Ayuntamiento considera que la capital debe también promocionarse en este sentido sin olvidarse de otras expresiones audiovisuales, como Documenta Madrid, que aumenta un 30% su presupuesto. Lola Salvador lo resume en una frase: “Todo lo que se gasta en el cine, está muy bien gastado”.

Fte: EL PAIS

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